Slide

瀚思閣觀點|GJ Perspective

瀚思閣觀點 | 11月全球藝術季之東成西就

深秋之際,上海兩大藝博會——西岸藝術與設計博覽會及ART021當代藝術博覽會——終於在11月10日至13日同期舉辦。層層防疫措施之下,來之不易的兩場博覽會卻相繼提前終止。 而在大洋彼岸,紐約佳士得保羅·艾倫的慈善專場拍賣創下多項世界紀錄,成為史上成交金額最高的拍賣。   上海西岸藝術與設計博覽會&ART021當代藝術博覽會   作為2022年中國區僅有的實體博覽會,兩場藝博會的參展畫廊及機構都超出100多家,各大國際藍籌畫廊亦悉數回歸。雖然這兩個博覽會均不對外售票,僅採取邀請制入場,但前來觀展的觀眾數量超出預期,更多年輕面孔的出現也預示著未來市場品味的變化。 據報導,由於疫情管控的原因,不少身處上海以外的藏家都無法前往,因此許多畫廊對銷售預期比疫情前要低,接觸新藏家和新客戶的機會也大大減少。儘管如此,博覽會的銷售結果還是讓人感到欣慰,雖然成交率和銷售速度不如往年,但不少畫廊表示VIP預展當日就售出了相當多的作品,證明國內的藝術產業仍然活躍,市場仍在發展。   超过10万美元作品精选一览   纽约佳士得保罗·艾伦珍藏慈善拍卖   與此同時,全世界的目光落在了紐約佳士得舉辦的慈善拍賣專場「先鋒創見:保羅·艾倫珍藏 (Visonary: The Paul G. Allen Collection) 」。此次拍賣達成逾16億美元成交總額,成為有史以來成交價格最高的一場拍賣,打破了六個月前蘇富比麥克洛威(Macklowe)專場創下的9.22億美元的紀錄。 作為微軟聯合創始人,保羅·艾倫的藏品貫穿了五百年西方藝術史,涵蓋了從文藝復興時期到當代藝術最前沿的傑出作品,猶如一部藝術史的縮影。此次拍賣上的155件作品全部售出,幾乎所有拍品的成交價都達到或略高於預售估價,Andrew Wyeth的《白日夢》以2330萬美元的價格售出,是其最高估價的7倍多;修拉、塞尚、高更、梵高以及克里姆特的五件作品拍出價格超過一億美元,27位藝術家的拍賣紀錄也因此專場而刷新。 據佳士得稱,晚間拍賣專場裡有50%的作品最終流向美國買家,亞洲買家投得的作品佔12%,然而全場最高價格的拍品卻由亞洲買家贏得,包括全場最高價的修拉作品《模特們(小版)》。不難看出,亞洲投標的質量對此拍賣的成功至關重要,即使贏得拍品數量看起來不及其他區域的買家。   成交价超过一亿美元作品一览     Q:這次上海藝術週的銷售業績到底如何,展商和市場的情緒又如何? A:今年慶幸的是還是很多大畫廊長途跋涉經歷10天隔離來參加,遺憾的是西岸和021都倉促地提前關閉了,所有的參展展商和觀眾必然是很失望的,所以市場的潛力肯定沒有完全釋放出來。但是,很多畫廊辦了衛星展,不少美術館也同時舉辦了優秀的展覽,比如PSA,龍美術館等。我們認為在這樣的政策環境下,藝術周也盡力為藝術愛好者和藏家帶來了不少藝術的享受。但總的來說,我們認為市場的情緒不如往年。 Q:政治和疫情管控的影響是否會影響明年的上海藝術季呢? A:我們衷心地希望大家對於藝術的熱愛能頂住這個壓力,也希望明年能逐步放寬政策,相信藝術和文化不會停止前行。 Q:保羅·艾倫的的拍賣是否說明藝術市場還是一如既往的火熱? A:的確,一場拍賣60件作品就拍出了15億美金的高價,10幾年前,那可能是拍賣行一年的拍賣流水總額。但是對於市場的現狀,我們覺得恰恰相反,首先這場拍賣有很多高價擔保作品,其次,很多作品的買家可能是基於保羅的個人光環而出了高價,甚至有些作品的價格連我們也有點看不懂,比如一些1000萬左右的作品紛紛拍出2-3倍的價格。所以總的來說,我們認為市場現在略微有點冷,不能因為少數幾張作品的驚艷戰績而產生倖存者偏差的認知。與此同時,我們也看到拍賣行承受著高於過去幾年的壓力。 Q:接下來我們該如何買? A:在這個大家都冷靜下來的時候,我們可以認真地挖掘一些真正的好藝術家,市場的冷卻代表著大浪淘沙的時刻,不建議衝動消費,也不建議隨意出售。但是這是一個重新審視、評估自己收藏體系和策略,準備作出調整,並且深入研究的絕佳時機。下一篇我們將回顧年前我們追踪的全球TOP100新生代藝術家的發展軌跡。看看你們收藏的藝術家,一年之後都怎麼樣了?

瀚思閣觀點 | 秋起雙城——Frieze London & Paris+

  金秋十月,滿街的樹葉漸漸變黃飄落,雨後泥土的氣息摻合進空氣變成瑟瑟秋風,一個新的藝術季度也重新拉開。弗里茲倫敦(Frieze London) 與藝+巴黎(Paris+)相繼在十月開幕。在動蕩的全球背景下,藝術市場正在歐洲經歷一場對人們信心的試煉。       10月12日至16日, 弗里茲倫敦(Frieze London)聯合弗里茲大師展(Frieze Master)在攝政公園舉辦,這是英國政府取消所有防疫限制後的首次大型博覽會。各類畫廊、美術館機構也在此期間舉辦新展,秋季的倫敦文化氛圍濃烈。 本次展會共有291家國際畫廊參展。除了往常參展的歐美頂級畫廊外,今年更邀請了來自來自古根海姆阿布扎比美術館的策展人Sandhini Poddar策劃特別展區,名為“Indra’s Net(因陀羅之網)”,帶來了許多來自世界其他角落的新面孔,例如來自馬尼拉的Silverlens, 來自科倫坡的Saskia Fernando等等,為本次展會增添更加全球化的視角以及多元化的活力。 經濟與政治的雙重不穩定似乎還沒有波及前來現場觀展的人群。在VIP開幕當天,弗里茲倫敦場地門口從11點不到就排起了長隊,一整天的展會更是人頭攢動,幾乎淹沒了展位上的作品。其中,超當代藝術品在此次弗里茲倫敦尤其受到歡迎。 29歲的英國藝術家賈黛·法多朱蒂米(Jadé Fadojutimi)的作品佔據了高古軒正對入場口的整個展位;大尺寸的電子顯示屏播放著數字藝術家陸揚令人驚嘆的視頻作品,爆炸式的視覺元素展示成功佔領SOCIÉTÉ畫廊的C位;其他畫廊如卓納畫廊(David Zwirner)的奧斯卡·穆里略 (Oscar Murillo),Tiwani Contemporary的奧馬爾·拉希德(Umar Rashid)作品同樣暢銷。     持有美金的藏家有可能是擁擠人潮的因素之一,他們為畫廊的銷售注入活力。根據Artnet的報導,高端價位作品的價格和銷量遠高於去年。老簡·布魯蓋爾(Jan Bruegel the Elder)的作品由約翰尼·範·海夫滕(Johnny Van Haeften)以大約1000萬美金的價格售出;一幅凱利·詹姆斯·馬歇爾(Kerry James Marshall)的畫作在卓納畫廊出價600萬美元;菲利普·古斯頓(Phillip Guston)的作品由豪瑟沃斯(Hauser&Wirth)以480萬美元賣出;Thaddaeus Ropac 以180萬美金售出了羅伯特·勞森伯格(Robert Rauschenberg)的作品。儘管危機四伏,本次弗里茲倫敦再次顯示了英國在全球的關鍵地位。   價格超過一百萬美金並售出的精選作品一覽 Frieze London 2022   與之難免進行對比的是由Art Basel巴塞爾藝術展呈現的首屆藝+巴黎(Paris+),該展會取代了法國多年來的頂級展會FIAC (the International Contemporary Art Fair),於10月19日至23日期間在巴黎臨時大皇宮(Grand Palais Éphémère)及戰神廣場(Champ de Mars)舉辦。藝+巴黎和弗里茲倫敦如此貼近的時間為海外藏家的旅行計劃提供了便利。

瀚思閣觀點 | 威尼斯雙年展2022:另外一種聲音——是夢還是夢想?

因新冠疫情推遲一年之後,世界最負盛名的威尼斯雙年展終於在2022年4月23日拉開帷幕。圍繞著「The Milk of Dreams」這個主題,本次威尼斯雙年展匯集了來自58個國家、213名藝術家的作品,近九成為女性及邊緣性別藝術家,其中180位更是第一次參加雙年展。 「The Milk of Dreams」這個主題來自於超現實主義藝術家萊奧諾拉·卡靈頓(Leonora Carrington)於1950年代為自己孩子創作的一系列同名幻想書籍。此系列故事描述了一個神奇的世界,通過想像,每個人都可改變世界,也可以被世界改變,成為另一個人或物。 「The Milk of Dreams」這個題目不僅致敬了卡林頓這位偉大的女藝術家,也暗示著女性的創造力能為我們的世界帶來的潛在變革。 根據英國「衛報」的數據,在威尼斯雙年展以往的主題展中,女性藝術家的比例只有10%,而近年來逐漸上升到30%。上一屆雙年展差不多達到了兩性藝術家平分秋色的水平,而今年女性藝術家的比例激增到了90%。隨著社會對性別和種族議題的關注度不斷提高,有人質疑策展人太過執著於在藝術展覽中過度關注“配額”問題,而面對質疑,總策展人塞西莉亞·阿萊曼尼(Cecilia Alemani)十分坦然:“性別和種族的多樣性對我和許多人而言都已非常自然。但如何維持這些研究和努力會是一個挑戰。如何使它成為我們DNA的一部分,成為每位策展人在世界各地籌備展覽的一部分?歸根結底,它要反映我們世界的樣子。我不想提統計和數字,但如果我們的世界有50%是女性,我們需要展示並尊重這一點。” 本屆雙年展圍繞了三個主題領域而展開:身體及其變形的表現;個人與技術的關係;身體與地球之間的聯繫。   第一站 「時間膠囊」 這次雙年展的主題展裡有一個“展中展”非常有意思,那是由意大利設計雙人組FormaFantasma設計的“時間膠囊”微型展,他們不僅設計了這次雙年展的佈局,還設計了五個非常具有歷史感的“時間膠囊”,每個部分都包含一系列藝術品、物件和文字歸檔,匯集在一起以探索某些特定的主題。 技術變革的壓力、社會緊張局勢、流行病、氣候變化穿插其中,藝術家們通過各種方式來挑戰西方視角下關於現代和人類的意義。有些作品回歸自然,著眼於工藝、歷史和儀式,而有些作品則著眼於未來,電子人、機器、科技和生態變化。   第二站 國家館 本次雙年展上女性、黑人和酷兒藝術家受到了很多關注並獲得了更大的舞台。展出Sonia Boyce作品的英國館榮獲金獅獎最佳國家館,而Simone Leigh獲得金獅獎最佳藝術家,斬獲大獎的兩位藝術家均為女性黑人藝術家,而且兩人的作品也都和黑人女性議題有緊密的聯繫。 除此之外,不可錯過的國家館包括法國館、馬耳他館、韓國館、沙特阿拉伯館、阿聯酋館、斯洛文尼亞館、羅馬尼亞館。   第三站 外圍展 不可否認,在威尼斯這座獨一無二的水上之城,作品與空間的融合相得益彰,不僅探索了古老建築空間的更多可能性,而且賦予了作品更豐富的上下文語境。 值得一探的展覽包括: Parasol Unit的群展 Uncombed, Unforeseen, Unconstrained Stanley Whitney的個展 The Italian Paintings Marlene Dumas的個展 Open-end Anselm Kiefer的個展 Questi scritti, quando verranno bruciati, daranno finalmente un po’ di

瀚思閣觀點|紐約撤消拍賣監管條例,藝術界會出現哥譚市嗎?

近日,《纽约时报》披露纽约市政府已经悄悄地取消了对拍卖行业的一系列监管措施,而这些监管法令正是针对上世纪80年代多起拍卖行弊案而为拍卖行业量身定制的行业法规,30多年来这些监管法令促进了拍卖行业的透明度和公平性,也造就了纽约作为世界拍卖行业第一重镇的市场地位,如今全面撤销对拍卖行业的监管措施,让这个本来就充满神秘色彩和暗箱操作的行业变得更加扑朔迷离。   2022年6月15日開始施行的取消監管內容包括: 在紐約拍賣行從業的拍賣師不再需要由紐約市政府頒發的拍賣師從業執照。 在紐約經營的拍賣行不再需要確認客戶與拍品之間所存在的經濟利益(包括拍品是否已經存在不可撤銷的出價或者已經存在的經濟擔保)。 拍賣行不再需要披露拍賣行與上拍的拍品之間的經濟利益關係(撤銷監管前,拍賣行必須對客戶披露拍賣行於拍品之間存在的利益關係,如財務股份等)。 拍賣行在設置估價時更為靈活(在撤銷監管前,拍賣行不可以與私下客戶議定高於公開的最低估價的實際最低拍賣成交價格或者拍賣擔保價格)。 放鬆了對“吊燈競價”規則的監管(在撤銷監管前,拍賣師不可以在拍品到達拍賣底價前通過製造虛假的競拍來推高報價)。     此次取消的一系列對拍賣行的監管措施本是2021年紐約市政府為了復甦疫情后經濟而推出的的一攬子復興計劃的一部分,不過與其他受疫情打擊嚴重的餐飲、娛樂和零售行業不同,紐約拍賣行業在疫情期間並沒有受到太大的衝擊,甚至是在疫情期間不斷創出新的拍賣記錄,獲取數十億美元的利潤。對於這樣的行業現狀,在此時此刻選擇全面放寬對拍賣行業的監管力度,這著實出乎所有人的意料。 面對質疑,紐約市政府官員表示,近年來消費者對拍賣行業的投訴很少,他們相信現行的消費者保護法已經可以對拍賣行業進行有效的監管。 但對於紐約市出人意料地突然廢除了旨在提高拍賣行業透明度的長期規定的做法,包括蘇富比、佳士得和富藝斯等拍賣行都表示他們並沒有採取任何行動以試圖促成撤銷這些行業監督法規,大多數拍賣行表示今後仍然會沿用撤銷監管前的運營規範來進行操作。 居於行業頭部的紐約拍賣市場一直以來被視為全球拍賣行業的標杆,此次全面撤銷執行了30多年的對拍賣行業的監管措施,將會對全球拍賣行業帶來怎樣的影響?一直以來,拍賣行業因為其不透明的財務屬性及便於暗箱操作的特性被廣為詬病,同時也經常與洗錢和逃稅等違法行為有著糾纏不清的關係。雖然紐約市以提振疫情之後的經濟為目的,全面放寬了對拍賣行業的監管力度,但全球藝術品行業的專家普遍紛紛表示此舉有悖於讓拍賣行業更為透明,更為公平的長期發展目標。     Q:這一次紐約市取消部分管理條例的原因是什麼? A:據消息人士說,這次條例的變更直接原因是內部人員和開支縮減,裁員的同時也決定去除一些“非絕對必要”的條律,於是這些條例就突然被撤除了。 Q:這些條例的改變,對拍賣行意味這什麼? A:也許有個別拍賣行會發現自己突然回到了“狂野西部”時代,可以變得不透明而在監管盲區“為所欲為”。但是我們認為,雖然這是製度上的嚴重倒退,但是任何在乎自己名聲和口碑、珍惜客戶對其信任的拍賣行,都會堅持原有的透明政策,盡可能打造健康的市場環境。 Q:對於買家來說,這又意味著什麼?在紐約競拍的客人,從現在開始是否需要更加小心? A:這個變化一定會或多或少影響在紐約競拍的買家的心情和信心,這就意味著在拍賣前大家要比以前多做一些功課,有條件的最好去諮詢專業的顧問或者在拍賣行的客戶代表。多一份小心,總不會錯。 Q:紐約的拍賣市場一直是全球交易量最大、質量最高的,在這之後,會不會導致國際大拍賣行把一些高額作品放在倫敦或者香港拍賣來避免客人的顧慮? A:很多拍賣行比如富藝斯,佳士得都在第一時間發布聲明,聲稱會堅持原來的商業道德準則和標準,不會受到規範撤除的影響。我們相信大部分的拍賣行都會做同樣的事,至於這是否能維護住來紐約競拍的客人信心,我們將持續緊密關注全球重要拍賣的情況。

                   

© 2011 ART.ZIP all rights reserved.  ISBN 977 2050 415202

Site by XYCO